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Artista Santo Guichon "Folklore Parisino de Verano" ( Folklore d'été parisien )Paris Francia 2026

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  " Folklore Parisino de Verano " ( Folklore d'été parisien ) FICHA TÉCNICA    (Serie 01)  Título:  " Folklore Parisino de Verano" Artista:  Santo Guichon  (Uruguayo, contemporáneo) Año: 2026 (diálogo con el folklor parissino) Técnica:   Óleo y técnica mixta sobre sábana de hotel encontrada Dimensiones: Aproximadamente 68x52cm (formato horizontal) Soporte: Textil de algodón o poliéster de hotel, con bordes visibles de uso Incorporaciones:  Elemento de chip integrado en la cabeza del personaje  Descripción detallada de la obra Composición y escena general La pintura presenta una escena de baño colectivo en lo que parece ser una piscina pública o un espacio de recreación acuática urbana. La composición está organizada en diagonal, con la piscina ocupando la mayor parte del espacio pictórico desde el ángulo inferior izquierdo hacia el centro-derecho. Esta diagonal crea un sentido de movimiento y dinamismo que guía la mirada del espectador a...

Artista Santo Guichon "Cortocircuito Mental" (Court-circuit mental) Paris Francia 2025

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" Cortocircuito Mental "  "Programamos máquinas para que piensen, y terminamos pensando como máquinas programadas." DESCRIPCIÓN DETALLADA DE LA OBRA El soporte: Canvas negro como abismo digital El punto de partida de Cortocircuito Mental es un canvas negro — no como mero fondo, sino como presencia activa. Este negro no es el vacío; es la pantalla apagada que aún conserva memoria de luz, el espacio donde los píxeles duermen antes de ser activados. Es el dark mode de la conciencia contemporánea, el fondo de nuestros dispositivos que nos acompaña hasta en la oscuridad. Al pintar sobre negro, Guichon invierte la lógica clásica de la pintura occidental: no es la luz que emerge de la blancura, sino la forma que se resiste a desaparecer en la oscuridad total. La figura: Un rostro en estado de sobrecarga Emergiendo de este abismo, el rostro que Guichon construye es anticlásico y profundamente contemporáneo. No busca la belleza ideal renacentista ni la expresión romántica ...

Artista Santo Guichon Serie 1 / 02 "El Rio Suena" que llevan mensajes ( Les bruits de la rivière) porteuses de messages.Centre de l'île de France 2026

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 "El Rio Suena " FICHA TÉCNICA Título :  " El Rio Suena"  Serie 1 / 02 Artista:  Santo Guichon  (Uruguayo, contemporáneo) Año: 2026 (diálogo con la naturaleza) Técnica:   Óleo con chip sobre canvas  Dimensiones: Aproximadamente 60 x46cm  (formato horizontal) Incorporaciones:  Elemento de chip integrado en  el rio Lugar: La Campanea Francesa  Descripción Visual de la Imagen Composición General La pintura presenta una visión cenital o aérea de un paisaje fluvial, enmarcada por una estructura arquitectónica que se asemeja a arcos góticos o una bóveda de cañón que se abre hacia el exterior. Esta estructura de arcos múltiples, pintada con tonos ocres, marrones y sienas tostadas, ocupa la parte superior e izquierda de la composición, creando un efecto de marco arquitectónico que contrasta con el paisaje natural que se extiende más allá. El Paisaje: "El Río Suena" El centro de la obra está dominado por una extensión acuática de tonos pard...

Artista Santo Guichon Serie 1 / 01 "Rio Magico" que llevan mensajes ( Rivières Magiques) porteuses de messages.Centre de l'île de France 2026

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 " Rio Mágico "  FICHA TÉCNICA Título :  " Rio Magico"  Serie 1 / 01  Artista:  Santo Guichon  (Uruguayo, contemporáneo) Año: 2026 (diálogo con la naturaleza) Técnica:   Óleo con chip sobre canvas  Dimensiones: Aproximadamente 40 x30cm  (formato horizontal) Incorporaciones:  Elemento de chip integrado en  el rio Lugar: La Campanea Francesa  DESCRIPCIÓN FORMAL DE LA OBRA Composición y Estructura La pintura presenta una composición en arco o bóveda natural que funciona como marco compositivo. Dos masas verticales de textura arbórea o rocosa se elevan desde los bordes inferiores, convergiendo hacia la parte superior para formar un arco gótico natural que enmarca un paisaje fluvial distante. Esta estructura crea una profundidad escenográfica marcada: el espectador se sitúa en una especie de gruta, túnel vegetal o catedral natural, mirando hacia la luz exterior. Perspectiva y Espacio •  Primer plano: Textura densa, pigment...

Artista Santo Guichon "Los cuatro estados del androide" (Les quatre états de l'androïde) Dans la forêt de Fontainebleau Francia 2023

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" Los cuatro estados del androide "  Técnica: Pintura mixta con chip sobre cartón DESCRIPCIÓN GENERAL La obra se presenta como un políptico de cuatro paneles que documenta cronológicamente un día en la existencia de un ser híbrido —mitad orgánico, mitad tecnológico—. La disposición cuadrada, con dos paneles superiores y dos inferiores, sugiere una progresión temporal que podría interpretarse como las fases de un ciclo vital sintético: despertar/activación, movimiento/transitio, labor/producción, y descanso/recarga.  El androide posee una anatomía esencialmente humana pero distorsionada, con extremidades alargadas, torso estilizado y una cabeza que ha sido reemplazada —o quizás transcendida— por un circuito integrado , un chip que funciona como rostro, cerebro y alma simultáneamente . La elección del cartón como soporte es significativa: material humilde, descartable, asociado al embalaje y la transitoriedad, contrasta con la supuesta permanencia de la tecnología. Esta tensió...

Artista Santo Guichon "L’Oiseau Gracieux” (The Shikken) La Campanea Francesa 2026

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 "L’Oiseau Gracieux”    (The Shikken)  FICHA TÉCNICA Título :  " L’Oiseau Gracieux "-   (The Shikken)  Artista:  Santo Guichon  (Uruguayo, contemporáneo) Año: 2026 (diálogo con la naturaleza) Técnica:   Óleo con chip sobre canvas negro  Dimensiones: Aproximadamente 30 x24cm  (formato vertical) Incorporaciones:  Elemento de chip integrado en  el ojo y ala  Lugar: La Campanea Francesa   DESCRIPCIÓN FORMAL La obra presenta un ave de cuello largo y elegante —evocadora de un cisne, avestruz o figura híbrida fantástica— ejecutada en óleo sobre lienzo negro preparado. El soporte oscuro funciona como presencia activa, no como mero fondo: la oscuridad emerge entre las pinceladas, respirando bajo la piel de pintura. El cuerpo del ave se construye con empastes de tonos tierra —ocres, rosas pálidos, marrones cálidos— aplicados con gesto circular que acaricia la anatomía. La factura es expresiva, casi escultórica en...